Archive for the Category » Entrevistas «

Krist Novoselic: “Creo que evocamos el espíritu de Nirvana”

Krist Novoselic: “I feel we conjured the spirit of the band”

Sacado de // From –> http://portalternativo.com (traducción) – http://kristnovoselic.blogspot.com.es/

Krist Novoselic ha actualizado su Blogspot con una breve entrada sobre la ceremonia de entrada de Nirvana en el Salón de la Fama del Rock y el posterior concierto íntimo en el Saint Vitus de Nueva York.

Estoy muy feliz sobre el acto del Salón de la Fama del Rock & Roll y lo bien que fue. Fueron tres largos días de ensayos en Nueva York. Tengo la sensación de que evocamos el espíritu de la banda y eso no podíamos haberlo hecho solos. Esto, para mi, da una idea de lo mucho que todos echamos de menos a Kurt. Pero, teniendo en cuenta que íbamos a pasar a formar parte del Salón de la Fama, el espectáculo debía continiar. Joan Jett era la primera en mi lista para estar al frente. Hablé con Dave de ello y a él se le ocurrió lo de que fueran todo mujeres las que estuvieran al frente. Sentimos que sería un buen tributo a Kurt y a lo que era Nirvana.

Fue un buen equilibrio de mujeres siendo Joan Jett y Kim Gordon matriarcas del punk-rock mientras St. Vincent y Lorde representan las poderosas promesas del rock. Cada una de esas actuaciones clavó el tema de Nirvana a su manera. Joan – Smells Like Teem Spirit, Kim – Aneurism, St. Vincent – Lithium and Lorde – All Apologies. ¡Me divertí en la última porque pude tocar el acordeón y todas las invitadas subieron al escenario para el cierre de la gala! Nuestro set será emitido en televisión de alta definición en mayo así que echadle un vistazo.

También hicimos un concierto en un club más tarde que fue divertidísimo. Hablaré de ello pronto pero ¡¡¡gracias a J Mascis y John McCauley por sus grandes contribuciones!!!

Nuestro set “todo féminas” del Salón de la Fama me hizo pensar en clave política (¡fíjate!) En FairVote hemos hecho un informe sobre el estado de la representación de las mujeres. Ya hablaré más de esto, especialmente como en distritos más grandes tienden a poner a más mujeres en puestos importantes, en otro momento. Hasta entonces disfrutad de este corto y entretenido vídeo sobre el estudio narrado por Marie Wilson.

IN ENGLISH

I am so happy about the Rock & Roll Hall of Fame event and how it went so well. Earlier that week there were three long days of rehearsals in NYC. I feel we conjured the spirit of the band, and we could not have done that alone. This, for me, is a bittersweet notion as we all miss Kurt so much. But considering we were inducted, the show had to go on. Joan Jett was first on my list to be out front. I spoke to Dave about it and he ran with the idea of having all women lead. We felt that would be a good tribute to Kurt and what Nirvana was about.
-
It was a good balance of females as Joan Jett and Kim Gordon are matriarchs of Punk Rock, while St. Vincent and Lorde represent the powerful up-and-coming women in Rock. Every one of these performances nailed a Nirvana tune in their own way. Joan – Smells Like Teem Spirit, Kim – Aneurism, St. Vincent – Lithium and Lorde – All Apologies. I had fun on the last song because I got to play accordion and all of our guests were on stage for a gala closing! Our set will be broadcast in high quality television in May so check it out.
-
We also did a club gig afterward that was a lot of fun. I will have more on that soon but thank you to J Mascis and John McCauley for your great contributions!!!!
-
Our “all female” Hall of Fame set also had me thinking about the political realm (Imagine that!) At FairVote we have done a report regarding the state of women’s representation. I will have more to say about this, especially how at-large districts tend to put more women in office, at another time. Until then, enjoy this short and engaging video about the study narrated by Marie Wilson.

John McCauley habla de su participación en el concierto post-Salón de la Fama de Nirvana

Inside Nirvana’s Secret Post-Rock Hall Show with John McCauley

John McCauley deer tick nirvana kurt cobain deervana

Sacado de // From –> http://portalternativo.comhttp://www.rollingstone.com

El frontman de Deer Tick, John McCauley, ha charlado con Rolling Stone sobre su participación en el concierto de Nirvana (bueno, Dave Grohl, Krist Novoselic y Pat Smear) posterior a la ceremonia del Salón de la Fama del Rock en un pequeño club neoyorquino.

Aún me cuesta creérmelo. ¿Sabes cuando te despiertas de un sueño y solo recuerdas ciertas imágenes y no sabes lo que te ha pasado o como explicarlo? Fuese tocando canciones de Nirvana o no, siempre he fantaseado con tocar con Dave Grohl a la batería. Es, sin duda, uno de mis favoritos. Estoy emocionadísimo.

McCauley recuerda como conoció al trío de Aberdeen:

Explotaron cuando yo era joven, como cinco o seis años, pero era algo que mi madre escuchaba y que me ponía. Y una vez llegué a la adolescencia y fui un rarito, al que llamaban “marica” o lo que fuese, ahí es cuando conectó conmigo. Era música rabiosa perfecta que en su día conquistó el mundo – fue una banda sonora inspiradora en mis años de adolescencia.

De como le llegó la oportunidad de participar en el concierto:

Recibí un email de Dave personalmente. Pero fue el día antes del April Fool’s Day así que no me emocioné demasiado. Podría haber sido cualquiera con una cuenta de email falsa que me dijera, “Hey, soy Dave Grohl”. Habría sido una buena broma que hacerme. No sé si me la hubiera creído porque pasé dos días con bastante escepticismo. Pero luego recibí un email de su manager. Y luego se hizo real. Y me quedé como, “¡Hostia puta! Esto es raro, tío. Pero hagámoslo’.

Supongo que tenemos un amigo en común que me dijo que Dave era un gran fan de nuestro álbum “Divine Providence”. Y moló saber que sabía que existíamos. Aquello que hicimos de Deervana por lo de “In Utero” logró buena prensa. Y Dave se enteró y supongo que le picó la curiosidad. Y me preguntó si quería tocar en ese concierto de después de la ceremonia del Salón de la Fama. Me dijo, “Será una fiesta pequeña, ruidosa y borracha”. Yo me crezco en esos ambientes. “¡Hagamoslo!”

El concierto no fue su única actuación y es que hubieron ensayos en días anteriores.

Fui a su local de ensayo en el centro. Tocamos unas pocas canciones y fue muy divertido. Yo era al que nadie conocía. Nadie me conocía de antes. Cuando entré, estaban tocando el set con J Mascis. Estaba todo su equipo ahí y yo ahí en la esquina sin hablar con nadie ni nada. Krist estaba en plan, “Oh, me preguntaba quien era ese tío raro de la esquina”. Estaba hecho un saco de nervios cuando entré ahí. Sabía que podía tocar las canciones y cantar bien. Fue simplemente que, “¿Como hablo con esos tíos?” Pero fueron tíos super amables.

Cuando entré oí “Drain You”. Moló. Cuando entré en los Hibson Studios, que supongo solía ser el Hit Factory, toqué el timbre y alguien me dejó entrar. Me dijo, “¿Donde vas?” Y le dije, “Estudio seis”. Y me pregunta, “¿Qué banda?” Y yo, “Uh, Nirvana”. Fue una sensación rara decir eso. Fue maravilloso.

De la actuación en si:

Tuve la sensación a como cuando eres niño y te quedas a dormir en casa de un amigo y te conviertes en parte de la familia de tu amigo por una noche. Pese a no haber estado en una banda en 20 años, a mi me parecieron una banda. Cuando subí al escenario, fue calmado porque tratábamos de aclararnos qué canción hacer y había ‘feedback’ y nosotros gritándonos entre nosotros y Dave dijo, “¡Guau! ¡Esto es como un verdadero concierto de Nirvana!” Y mi banda ha tenido millones de momentos así. Supongo que nuestras bandas son de raza parecida (risas)

Escuchar a Joan Jett en el club fue lo más certero que he oído de toda la noche. Fue bastante increíble. Estuvo maravillosa. Todos lo estuvieron, haciendo lo suyo, pero cierras los ojos y te imaginas que era Kurt y no Joan Jett. Moló. Y los tonos de guitarra y todo. Muy Nirvana.

Pude notar lo emocional que fue para Dave y Krist. Parecían estar realmente felices por hacerlo para honrar a su amigo.

De los rumores de que se podría repetir:

No contaría con ello. No he oído nada sobre eso. No sé se donde sale ese rumor o si tiene algo de verdad. Pero si, no espero hacer esto de nuevo pero si lo hicieran de nuevo y me preguntaran, no creo que me esté permitido decir que no.

Parece que se grabó el concierto:

Tenían algunas cámaras ahí montadas pero no sé quien lo filmó. No firmé ninguna cesión de derechos así que no estoy seguro, quizá no usen mi parte. O quizá emborronen mi cara y distorsionen mi voz como a los criminales en la tele.

IN ENGLISH

John McCauley is such a big Nirvana fan, his band Deer Tick routinely play covers-only shows as Deervana. So he had a hard time believing it when he got an email from Dave Grohl asking him to play with the surviving members at a Rock & Roll Hall of Fame afterparty at Brooklyn’s 230-capacity Saint Vitus on Thursday night. “It was the day before April Fool’s Day, so I didn’t really get my hopes up,” he says.

But it was true, and McCauley fronted Dave Grohl, Krist Novoselic and Pat Smear as they ripped through “Serve the Servants” and “Scentless Apprentice” at the gig, which also included singers Joan Jett, J Mascis, St. Vincent’s Annie Clark and Kim Gordon fronting the band. “I’m having a hard time believing it happened,” McCauley says. “Even though they haven’t been a band in 20 years, they felt just like a band to me.”

Michael Stipe Inducts Nirvana into Rock and Roll Hall of Fame

Congratulations on playing with Nirvana. So far today, I’ve been refusing to believe it happened because I wasn’t there.
I’m having a hard time believing it happened too. You know how you wake up from a dream and can only remember certain images of it you don’t really know what happened or how to explain it?

Is this the peak of your career so far?
Whether it was playing Nirvana songs or not, I’ve always fantasized about playing with Dave Grohl behind the drum set. He’s definitely one of my favorites. I’m just so thrilled about it.

How old were you when you became obsessed with Nirvana?
They had their big breakthrough when I was young, like five or six, but it was something my mother listened to and turned me on to. And once I became a teenager and a weird kid, labeled a “faggot” or whatever, that’s when it really all connected with me. It was perfect angry music that at one time really took over the world –it was an inspirational soundtrack for my teenage years.

Who called you to do this?
I got an email from Dave personally. But it was the day before April Fool’s Day, so I didn’t really get my hopes up. It could have been anybody with a fake email account that says, “Hi I’m Dave Grohl.” That would have been a pretty good prank to pull on me. I don’t know if I would have fallen for it because I was skeptical for a couple days. But then I got an email from their manager. And then it got real legit. And then I was like, “Holy shit! This is weird, man. But let’s do it.”

Dave must have been aware you’re a superfan.

Yeah. I guess I have a mutual friend who has told me that Dave was a big fan of our Divine Providence album. And that was cool to know he was even aware of us. That Deervana thing we did for In Utero got some pretty good press. And Dave found out about it and I guess he was tickled by it. And he asked me if I wanted to play at this afterparty after they got inducted to the Hall of Fame. [He said], “It’s going to be a small, loud, drunk afterparty thing.” I thrive in those environments. “Let’s do it!”

Was there any rehearsal?
Yeah, I went by their rehearsal space in midtown. We ran through a few songs and it was pretty funny. I’m the one guy nobody knew. Nobody had ever met before. When I walked in, they were running over their set with J Mascis. Their whole crew is there and stuff and I’m in the corner not really talking to anybody or anything. Krist is like, “Oh, I was wondering who that weird guy in the corner was.” I was a ball of nerves when I walked in there. I knew I could play the songs and sing fine. It was just, ‘How do I talk to these guys?’. But they were super sweet guys.

What were they playing when you walked in?
I heard “Drain You.” It was cool. When i walked into Hibson Studios, which I guess used to be the Hit Factory, I rang the buzzer and somebody let me in. He said, “Where you going?” I said “Studio Six.”

“What band?”

“Uh, Nirvana.” It felt weird leaving my mouth. It was awesome.

What is it like to play onstage with Krist and Dave and Pat? 

It felt like when you’re a kid and you sleep over at a friend’s house and you become part of your friend’s family for the night. Even though they haven’t been a band in 20 years, they felt just like a band to me. When I got up onstage, it was a lull, because we were trying to figure out what song to do next and there was just feedback and us yelling at each other and Dave was like, “Wow this is like a real Nirvana show!” And my band has had a million moments like that onstage. I guess our bands are just of a similar breed, I guess [laughs].

Was there a moment onstage where it felt like Nirvana?
Hearing Joan Jett at the club was the most spot-on thing that I’ve heard from the whole night. It was pretty amazing. She was awesome. Everyone else was awesome too, doing their own thing, but you could close your eyes and kind of imagine that it was Kurt and not Joan Jett. It was cool. And the guitar tones and everything. Very Nirvana.

Did you feel the spirit of Kurt in that room with those guys playing?

It was so hard for me to imagine. It’s somebody that I’ve never met, but I could definitely feel how emotional Dave and Krist especially were. It seemed like they were really happy to be doing it to honor their friend.

What was the feeling like in the club? Were people going nuts?
Yeah. It was great. Before they opened up the show space, the bar area was so packed, you couldn’t get a drink. You couldn’t take a piss. The show started and the bar area was completely deserted for the whole thing. Everybody was in there watching. It was cool.

Do you see this happening again? Would you want to go on tour with those guys?
I wouldn’t count on it. I haven’t heard anything about that. I don’t know where that rumor started or if there’s any truth to it. But yeah, I don’t expect to do this again, but if they were to do it again and asked me, I don’t think I’m allowed to say no.

How late did last night go?
I don’t think I got home till 6 a.m. or something. It was supposed to be done at 4 but I don’t think I walked out of there until like 5:30.

I heard there were cameras. When will we see this?
They had some cameras set up at the afterparty thing but I don’t know who filmed it. I didn’t sign any release forms, so I’m not sure, maybe they won’t use my portion.

Maybe they’ll blur your face out.
That would be funny. Disguise my voice like ex-criminals on TV.

 

Krist Novoselic y Dave Grohl estuvieron en el programa de Jimmy Fallon

Dave Grohl and Krist Novoselic at The Tonight Show with Jimmy Fallon



Fueron entrevistados y además presentaron la actuación de Stevie Nicks junto a Jimmy Fallon recreando “Stop Draggin’ My Heart Around”

IN ENGLISH

They were interviewed and also presented the performance of Stevie Nicks with Jimmy Fallon recreating “Stop Draggin ‘My Heart Around”

Entrevista a Kim Thayil por Songfacts

Interview to Kim Thayil by Songfacts

Kim Thayil of Soundgarden

Sacado de // From –> http://www.songfacts.com

Greg Prato (Songfacts): ¿Cómo encaras el hacer canciones exactamente?

Kim Thayil: varía canción a canción. Hemos escrito canciones de muy diferentes maneras, con combinaciones distintas para nosotros cuatro. A veces todos participan colectivamente, o quizás dos o tres, o por ejemplo otra veces es solo una persona la que escribe.

Desde que todo el mundo en la banda compone con la guitarra, ser el guitarrista principal me ha llevado a aprender a tocar la guitarra con el estilo de nuestro batería, quien escribe las canciones con la guitarra, con el de nuestro bajo quien también escribe las canciones con su guitarra, y el de nuestro cantante / guitarrista, que también hace lo mismo.

Así que es seguro decir que se comienza con el riff. Se comienza con un riff de guitarra y trabajamos las voces a su alrededor. Chris, al menos en algunas ocasiones, empieza todo con una melodía vocal y construye la canción alrededor de la melodía vocal, pero eso es poco común e incluso grandes programas para creación de música con voz no hacen eso. Tal vez algunos compañeros que tocan el piano construyen música alrededor de la melodía vocal, pero Paul Simon, por ejemplo, comienza con un riff  la canción. The Beatles – Lennon, McCartney – todos iniciaban propablemente sus canciones con un riff y luego construyeron la letra a su alrededor.

Si queréis leer más, en inglés, pasaros por –> http://www.songfacts.com/blog/interviews/kim_thayil_of_soundgarden/

IN ENGLISH

Greg Prato (Songfacts): How exactly do you approach songwriting?

Kim Thayil: It varies from song to song. We’ve written songs in so many different ways, with different combinations of the four of us. Sometimes everybody would partner collectively, or maybe two or three guys, or complete authorship where one guy writes everything.

Since everyone in the band writes on guitar, being the lead guitarist I have to learn to play guitar in the style of our drummer, who writes songs on guitar, and our bass player who writes his songs on guitar, and our singer/guitarist who writes songs on guitar.

So it’s safe to say they start with the riff. They start with a guitar riff and we work the vocals around it. Chris, at least on a few occasions, started with a vocal melody and built the song around the vocal melody, but that’s unusual and even great vocal songsmiths don’t do that. Maybe some piano guys do that where they build the chords around the vocal melody, but Paul Simon, for instance, starts with a song riff. The Beatles – Lennon, McCartney – those guys probably started the music in a riff and then built the lyric around it.

For more –> http://www.songfacts.com/blog/interviews/kim_thayil_of_soundgarden/

Soundgarden y Guitar Center sobre el 20º aniversario de “Superunknown”

Soundgarden At Guitar Center (20 year anniversary of“Superunknown”)

Courtney Love ve bien un posible musical sobre Kurt Cobain

Kurt Cobain musical is ‘very likely’ to happen, says Courtney Love

Photo:

Sacado de // From –> http://www.nme.comhttp://portalternativo.com/

Imaginamos que la cuenta corriente de Courtney Love debe andar bajo mínimos ya que según ha reconocido al New Musical Express no descarta hacer un musical dedicado al que fuese su marido, Kurt Cobain.

Tras ser inundada por toneladas de mensajes y posts en redes sociales de fans de Nirvana presionando para que se haga realidad un musical, tanto Frances como yo hemos pensado largo y tendido que, si logramos tirar a lo más alto y elegimos un equipo de guionistas, productores y directores de lo mejor y más respetado, entonces es muy probable que se haga un musical de Broadway.

Tendría que haber una historia, una gran historia, una que no se haya contado antes. Dedicaría incontables horas con un equipo de primera para crear un proyecto que reflejara a Kurt del modo más honesto posible, de modo que su historia, su música y su legado pueda resucitar en el escenario no solo para que el mundo lo vea sino aún más importante, que lo vea nuestra hija. Sé que el espíritu de su padre estará en ese escenario y estar en ese escenario con ella será la experiencia más emocional de nuestras vidas.

IN ENGLISH

Courtney Love has claimed that she will stage a Kurt Cobain-themed musical if she can get the right people involved.

Love speaks as part of NME‘s tribute to Kurt Cobain on the 20th anniversary of the Nirvana frontman’s death, on newsstands and available digitally from tomorrow (April 2).

In the piece, Love opens up about the anniversary and reveals ambitious plans for her late husband’s legacy, including a biopic, documentary and play. Love states that it has been fans’ reactions to the possibility of a stage production involving Cobain’s story which has made it now “very likely” to happen.

“After being swarmed by tons of Nirvana fanmail and social media posts pushing for a musical to become a reality, both Frances [Bean Cobain, Kurt and Courtney's daughter] and I have thought long and hard and agreed that if we can reach up to the highest shelf and select a team of the greatest and most respected writers, producers and directors, then a Broadway musical is very likely to happen,” says Love.

She continues: “There would have to be a story, and a great story, one that hasn’t been told before. I would devote countless hours with an A-team to create a project that reflects Kurt in the most respectful but honest way possible, so that his story, his music and his legacy can be resurrected on stage for not only the world to see, but more importantly for our daughter to see. I know her father’s spirit will be on that stage, and sitting in that theatre with her will be the most emotional experience of our lives.”

Elsewhere in the issue, musicians who recorded Cobain’s favourite albums (including members of Pixies, Wipers, Gang Of Four, The Vaselines and The Slits) celebrate his legacy.

Jerry Cantrell quiere colaborar de nuevo con Chris Cornell

Jerry Cantrell says he wants to collaborate again with Chris Cornell

Sacado de // From –> http://www.alternativenation.net/?p=44087

Jerry Cantrell de Alice In Chains fue entrevistado en la última edición de Mohr Stories con el comediante Jay Mohr. Jerry reveló que su madre solía llamarle JerBear (mezcla entre Jerry y cerveza, un juego de palabras) cuando era un niño. También reveló que le gustaría trabajar con Chris Cornell de nuevo. Los dos no han grabado juntos desde “Right Turn” en Sap en 1992.

Mohr sugirió que Pearl Jam, Soundgarden, Alice In Chains y Mudhoney  deberían hacer un concierto juntos. Cantrell dijo: “Sería un buen espectáculo.” Cantrell también reveló que Alice In Chains rechazó el MTV Unplugged dos veces antes de hacerlo. Dijo que estaba contento de hacerlo cuando lo hicieron porque tenían una gran cantidad de material para tocar.

Cantrell también habló sobre los planes de gira de otoño de AIC, “Estamos planeando algo especial en otoño que podría implicar acústicos de nuevo.” También dijo que el concierto de Guns N ‘Roses en el LA Forum y el concierto de Jane’s Addiction en la Paramount de Seattle fueron dos de los mejores conciertos a los que ha asistido.

IN ENGLISH

Alice In Chains’ Jerry Cantrell was interviewed on the latest edition of Mohr Stories with comedian Jay Mohr. Jerry revealed that his mother used to call him JerBear as a child. He also revealed that he’d like to work with Chris Cornell again. The two haven’t recorded together since “Right Turn” off of Sap in 1992.

Mohr suggested that Pearl Jam, Soundgarden, Alice In Chains, and Mudhoney do a show together. Cantrell said: “It would be a good show.” Cantrell also revealed that Alice In Chains turned down MTV Unplugged two times before finally doing it. He said he was happy they did it when they did it because they had a lot of material to play.

Cantrell also discussed AIC’s fall touring plans, “We’re planning something special in the fall that might involve [acoustic] again.” He also said that Guns N’ Roses at the LA Forum and Jane’s Addiction at the Paramount in Seattle were two of the best shows he ever attended.

Walking Papers: Jeff Angell entrevistado en el Soundwave Festival 2014

Walking Papers: Jeff Angell Interviewed at Soundwave Festival 2014

The AU review se sientan en el backstage con Jeff Angell de Walking Papers (Seattle) en el festival Soundwave 2014 para hablar de su gira debut debut, su música y mucho más …

Filmado en el lugar del festival Soundwave en Sydney, el 23 de febrero de 2014.

Cámaras / Edición: Nathan Atkins
Entrevista: Larry Heath
Productor / Sonido: Chris Singh

IN ENGLISH

the AU review sits backstage with Jeff Angell from Seattle’s Walking Papers at the Sydney leg of the Soundwave Festival 2014 to talk about their debut Australian tour, their music and much more…

Filmed on site at Soundwave Festival in Sydney, 23rd February 2014.

Cameras/Edit: Nathan Atkins
Interview: Larry Heath
Producer/Sound: Chris Singh

Entrevistas Soundwave 2014: Alice In Chains

Soundwave 2014 Interviews: Alice In Chains

Rivers Cuomo habla de su devoción por Nirvana

Rivers Cuomo: ‘I Was Nirvana’s Biggest Fan’

Rivers Cuomo weezer

Sacado de // From –> http://portalternativo.comhttp://www.rollingstone.com

Rivers Cuomo ha hablado con la Rolling Stone de su absoluta devoción por Nirvana.

De alguna manera, siento que era el mayor fan de Nirvana en los 90. Estoy seguro de que hay tropecientas personas que podrían decir lo mismo pero yo estaba tan apasionadamente enamorado de la música que era algo enfermizo. Hacía que mi corazón me doliera. Puedo decirte el momento exacto en que conocí a Nirvana: trabajaba en Tower Records en Sunset Boulevard en 1990, en mi último año de transformación de guitarrista de speed-metal de Nueva Inglaterra a compositor y cantante alternativo. Los otros empleados ‘más al día’ de Tower me educaron, por así decirlo. Recuerdo que me pusieron “Sliver” y me enamoré al instante. Tenía la agresión que necesitaba de mi crianza como metalero pero con progresiones potentes y de acordes mayores y melodías pegadizas y emocionales y letras que daban esa sensación de nostalgia y dulces y dolorosas. Sonaba como si viniera de la parte más profunda de mi – una parte a la que no me había acercado aún para articular mi propia música.

Poco después, estuve en una banda llamada Fuzz con Pat Wilson de Weezer. Escuchábamos el “Bleach” cada noche de camino a los ensayos. Ahí es cuando empecé a cantar – hasta entonces solo era guitarrista – y sonaba mucho a Kurt, muy Seattle. Ahora es muy difícil de escuchar. Kurt fue, para mi gusto, el mayor cantante de la historia pero yo trataba de cantar con una voz que no tengo ni de lejos.

Cuando salió el “Nevermind”, mi compañero de piso se hizo con el CD. Al principio pensé, “Esto está demasiado pulido y es demasiado comercial”. Fue un poco desconcertante. Pero luego fue como, “Esta es la mejor música de la historia”. Se acercaba tanto a lo que yo quería hacer. Pensé, “Puedo componer progresiones de acordes como esas. Puedo componer melodías como esas. Esto es algo que puedo hacer”. Fue por la época en la que nació Weezer. Probablemente compuse “The Sweater Song” y “The World Has Turned and Left Me Here” y “My Name Is Jonas” ese mes – todas esas primeras canciones de Weezer y luego tuvimos nuestro primer ensayo en febrero del 92. Es imposible evitar llegar a la conclusión que “Nevermind” nos inspiró a ir a por ello.

Estábamos en el estudio haciendo el “Blue Album” cuando salió “In Utero” y estábamos en el mismo sello que Nirvana así que pudimos escucharlo con bastante anticipación. Eso simplemente profundizó nuestro affaire con Kurt. Muy en el fondo de mi mente estaba la esperanza y el miedo de que quizá algún día le conociera. Me habría encantado conocerle pero, de nuevo, estaba asustado por ello porque estaba bastante seguro de que despreciaría mi música y todo lo que representaba.

Tras terminar el disco, me apunté a clase de música de un centro de estudios superiores. Recuerdo salir de clase y un amigo decirme que Kurt había muerto. Fue un gran golpe – no solo para mi sino para todos en Weezer, para todo aquel con quien saliéramos. Era difícil escuchar cualquier otra música durante las semanas siguientes. Todo sonaba tan superficial. Nada sonaba tan sincero como la música de Nirvana. Me llevó mucho tiempo aceptar que cualquier otra música puede ser buena de otras maneras. Incluida la mía.

IN ENGLISH

Weezer‘s Rivers Cuomo called RS to talk about his love of Nirvana. Find his tribute and much more in Rolling Stone‘s new special collectors edition on the grunge stars’ music and legend, available now.

“In some ways, I feel like I was Nirvana’s biggest fan in the Nineties. I’m sure there are a zillion people who would make that claim, but I was just so passionately in love with the music that it made me feel sick. It made my heart hurt. I can tell you the exact moment when I became aware of Nirvana: I was working at Tower Records on Sunset Boulevard in 1990, undergoing my year-long transformation from being a speed-metal guitar player from New England to being an alternative songwriter and singer. The other, far-hipper employees at Tower kind of educated me. I remember they played ‘Sliver’ for me, and I was immediately in love. It had the aggression that I needed from my upbringing as a metalhead, but paired with strong, major-key chord progressions and catchy, emotional melodies and lyrics that felt so nostalgic and sweet and painful. It just sounded like it was coming from the deepest part inside of me – a part which I hadn’t yet been able to come close to articulating in my own music.

Look back at Nirvana’s incredible career in photos

“A little later, I was in a band called Fuzz with Pat Wilson from Weezer. We would listen to Bleach every night on the way to band practice. That’s when I started singing – up until then, I had just been a lead guitar player – and I sounded a lot like Kurt, very Seattle. It’s really difficult to listen to now. Kurt was the greatest singer ever, for my taste, but I was just trying to sing in a voice that I don’t have at all.

“When Nevermind came out, my roommate had the CD. At first, I actually thought, ‘This is too polished and commercial.’ It was a little off-putting. But then I was like, ‘This is the best music ever.’ It felt so close to what I wanted to do. I thought, ‘I can write chord progressions like that. I can write melodies like that. This is something I can do.’ This was right around when Weezer started. I probably wrote ‘The Sweater Song’ and ‘The World Has Turned and Left Me Here’ and ‘My Name is Jonas’ that month – all those early Weezer songs – and then we had our first rehearsal in February of ’92. It’s impossible to avoid the conclusion that Nevermind really inspired us to go for it.

“We were in the studio making the Blue Album when In Utero came out, and we were on the same label as Nirvana, so we got to hear it pretty early. It just deepened our love affair with Kurt. Somewhere in the back of my mind was the hope and the fear that some day I might meet him. I would love to have met him – but then again, I was afraid of it, because I was quite certain that he would despise my music and everything we stood for.

Read Kurt Cobain’s 1994 Rolling Stone interview

“After we finished the record, I was enrolled in community college in a music class. I remember coming out of the class and my friends telling me that Kurt had died. It was such a great blow – not only to me, but to everyone in Weezer, everyone we hung out with. It was very hard to listen to any other music for weeks after that. Everything just sounded shallow. Nothing sounded as sincere as Nirvana’s music. It took a long time for me to accept that any other music could be good in other ways. Including my own.”